В 1942 году в газете «Правда» была впервые напечатана замечательная пьеса К. Симонова «Русские люди». Героиня пьесы, девятнадцатилетняя девушка Валя признавалась: «...Все говорят: родина, родина... И, наверное, что-то большое представляют, когда говорят. А я — нет. У нас в Ново-Николаевке изба на краю стоит и около речка и две березки... Мне про родину говорят, а я все эти две березки вспоминаю». Очень точные слова! Родная земля, родные березки. Их нельзя было отдать фашистам на поругание... Любовь к Родине начинается у человека рано. Без нее человек — не человек. Великие русские поэты, художники, композиторы отлично знали это. Посмотри, сколько бессмертной любви к русской земле, к русской природе в их гениальных произведениях. Как возвышают они душу! Давай попробуем соединить шедевры поэзии, живописи и музыки. Выбор огромный... Перечитай стихи Пушкина, Некрасова, Тютчева, Фета, Майкова, Никитина, Сурикова, Плещеева... Вспомни пейзажную живопись Саврасова, Шишкина, Куинджи, Айвазовского, Левитана, Поленова... Подбер музыкальные произведения Глинки, Чайковского, Римского-Корсакова, Мусоргского Бородина, Танеева, Рахманинова... Сами собой напрашиваются тематические программы «Времена года» («Уж небо осенью дышало», «Мороз и солнце: день чудесный!», «Говорят, весна пришла...», «А солнце палит...»), «Люблю Отчизну я», «Облака бегу: над морем», «Родная природа в русских романсах»... В сборнике «Времена года. Родная приро да в поэзии» (М., «Мол. гвардия», 1977) ты найдешь замечательные «пейзажные» сти хи — с XVIII века до наших дней. А в сбор нике «Здравствуй, поле русское» (М., «Мол гвардия», 1978) — произведения о любви i родной земле, о нелегком, но славном труд хлеборобов. Из книг А. Федорова-Давыдова «Совет ский пейзаж» (М., «Искусство», -1958) i О. Никулиной «Природа глазами художни ка» (М., «Сов. художник», 1982) ты узнаешь как искусство пейзажа решает задачи, про диктованные нашей жизнью. Многие советские композиторы запечатлели в своих произведениях подвиг наро да — ив годы войны, и в мирное время Песни военных лет о русской природе были песнями о защите Родины, а в мирные дни — о борьбе за мир... Можно придумать много тем для интересных музыкальных программ. Стоит только напрячь фантазию! Начинай опять с режиссерских листов: распиши, что в какой последовательности пойдет, в каком сочетании. Поэзия может звучать и без музыки (только на фоне диапозитивов), и с музыкой (с диапозитивами и без диапозитивов). Музыка на фоне диапозитивов тоже неплохо. Чем лучше составлена программа, тем меньше в ней «швов»: одно произведение незаметно переходит в другое, ни одно не мешает другому. Поэзия, живопись, музыка соединяются в новое качество, что называется, «триединое». Большие музыкальные произведения необязательно давать целиком. Лучше выбрать отрывки на 5—10 минут. И не «врубать» их резко, а вводить и уводить звук постепенно. В сборнике «Искусство и школа» (М., «Просвещение», 1981) рассказывается о поучительном опыте: руководитель школьного музыкального кружка «подкладывает» под первую главу «Повести о лесах» К. Паустовского 2-ю часть Первой симфонии П. И. Чайковского. Хочется привести большую цитату: «...Текст, читающийся, как стихотворение, с его свободным и размеренным дыханием — какая находка!.. Извлеченная из домашней фонотеки пластинка быстро заняла свое место на проигрывателе... ...Вступил оркестр — и повесть преобразилась. Слова зазвучали с особенной проникновенностью, словно прислушиваясь к самим себе... Темп речи интуитивно подстраивался к течению музыки, сами собой возникали необходимые паузы в чтении, тогда симфония начинала звучать чуть громче... Более кристального решения литературно-музыкальной композиции нельзя было и придумать. Это уже получался спектакль, где музыка была действующим лицом!.. Местами (увы!) приходилось сокращать диалоги, убирать куски текста: больше 50 минут композиция звучать не должна. Надо было отрепетировать чтение, сделать предельно точными вступления музыки — осторожно, наплывом, не царапая иглой диск и не громыхая мембраной». Подобный опыт не каждому по силам. Нужно обладать тонким вкусом, глубоким знанием и музыки и литературы. Но попробовать стоит. Не получится — не беда. В конце концов, на ошибках тоже можно кое-чему научиться. Чтение художественного текста (и поэзии и прозы!) под записанную на грампластинке музыку обещает новые художественные впечатления. А полиэкран придаст поискам особую заманчивость. Н.Халатов - От грампластинки до цветомузыки. 1982 г.
